A Fritz Hansen, más néven Republic of Fritz Hansen gyökerei 1872-ig nyúlnak vissza, amikor az azonos nevű vállalkozó szellemű asztalosművész kiváltotta kereskedelmi engedélyét Koppenhágában. Kínálatunkban megtalálható az összes stílusos és időtálló lámpájuk, beleértve a teljes elegáns Kaiser Idell sorozatot, amely kiváló minőséget kínál felhasználóbarát, időtálló és tartós kivitelben.
Nézze meg Fritz Hansen lakberendezési kiegészítőink választékát itt
Az első két év alatt a Christianshavnban működő műhely virágzó vállalkozássá fejlődött, és megalapozta a magas színvonalú minőséget.
Azóta a vállalat védjegyévé vált, hogy ilyen magas színvonalú, könnyen felismerhető termékeket szállít, ahol a design is fenomenálisan hosszú élettartamú.
Az évek során a Fritz Hansen olyan híres épületekbe szállított csúcsminőségű bútorokat és világítótesteket, mint a Christiansborg, az Egyetemi Könyvtár, a koppenhágai városháza, a Legfelsőbb Bíróság, a Royal Hotel és még sok más, és ez csak néhány az itt említett dán projektek közül.
A Fritz Hansen portfóliójának egyik legismertebb ikonja a híres 7'-es szék mellett talán a Tojás, amely könnyedén átlépi az évtizedeket, generációkat, kontinenseket és sok más meghatározhatatlan határt.
Ez a gyönyörű karosszék gyorsan bebizonyítja, hogy a rendkívül magas minőség felismerhető és átgondolt dizájnnal párosulva, fenomenális hosszú élettartammal az emberek szívéhez vezető út.
Az 1930-as években a német tervező Christian Dell megalkotta az ikonikus KAISER idell lámpasorozatot, amely az úttörő Bauhaus design stílus kezdetét jelentette.
Dell pályafutása ezüstműves tanoncként kezdődött, de hamar szenvedélye lett az ipari formatervezés és a fémmegmunkálás. Korai éveit kovács- és szobrászmunkák jellemezték, amelyek révén mélyen megismerte az anyagok tulajdonságait és felhasználhatóságát.
A Dell lámpák a funkcionalitásra és az esztétikára összpontosító, dekoratív feleslegek nélküli hangsúlyukkal különböztek meg a korábbi tervektől. A modernista mozgalom részei voltak, amely arra törekedett, hogy a mindennapi tárgyakban egyesítse a szépséget és a hasznosságot. A Dell kivitelek nemcsak a vizuális vonzerejük miatt váltak népszerűvé, hanem azért is, mert képesek hatékony megvilágítást biztosítani a különböző környezetekben, így a magánlakásokban és a professzionális munkaterületeken egyaránt kedvelt választássá váltak.
Pályafutása során Dell tervezői és oktatói munkájával folyamatosan formálta a német design világát. Az ő lámpái a funkcionalitás és az elegancia szimbólumai maradtak, és a tervezők számtalan későbbi generációját inspirálták. Christian Dell öröksége időtlen művein keresztül él tovább, amelyek a mai napig ikonikusnak számítanak a modern világítástervezésben.
A KAISER idell lámpák teljes választékát megtalálja itt
A Fritz Hansen tervei több mint 150 éve gazdagítják a különböző nemzeti és nemzetközi belső tereket, aminek egyik oka a tehetséges tervezők és építészek közötti együttműködés. Az egyik ilyen együttműködés a neves dán építész és tervező, Arne Jacobsen volt, akit a mai napig a 20. század egyik legbefolyásosabb skandináv tervezőjeként tartanak számon, és a Fritz Hansen bútorgyártóval való együttműködése a modern történelem néhány ikonikus bútortervéhez vezetett.
Jacobsen Fritz Hansen számára készített tervei között olyan bútorok szerepelnek, amelyek a funkcionalitást, az eleganciát és az áramvonalas esztétikát ötvözik. Egyik leghíresebb munkája a "Tojás" és a "Hattyú" - két ikonikus karosszék, amelyet 1958-ban a koppenhágai SAS Royal Hotel lobbyja számára készített. Ezek a székek tökéletesen képviselik Jacobsen azon képességét, hogy időtlen, modern formatervezésű székeket alkosson, amelyek ma is népszerűek és áhítottak.
Jacobsen Fritz Hansennel való együttműködése vezetett az ikonikus "Seven" vagy "Series 7" szék megalkotásához is 1955-ben. Az egyszerű, íves kialakításáról ismert szék a dán modernizmus és funkcionalitás szimbólumává vált.
Itt láthatja a 7-es sorozatú székek új értelmezésben a Junior és a Gyermek sorozatban.
Jacobsen Fritz Hansen számára készített terveit egyszerű formák, kiváló minőségű anyagok használata, valamint az ergonómia és a kényelem előtérbe helyezése jellemzi. Bútorait időtlen szépségük és sokoldalúságuk miatt ünneplik, és a közterektől a magánlakásokig mindenhol megtalálhatók világszerte.
Arne Jacobsen nemcsak rendkívüli szépségű bútorokat alkotott a Fritz Hansennel együttműködve, hanem a modern designt is formálta. Jacobsen tervei ma is inspirációt jelentenek a tervezők és az építészet és a bútorművészet iránt rajongó emberek számára.
A OneLine lámpák láttán valószínűleg a legendás régi dán tervező, Poul Kjærholm jut eszébe - és ez nem véletlen.
Poul Kjærholm eredetileg asztalosnak tanult, és nagyon érdeklődött az anyagok iránt. Tisztelte az anyagokat, amelyekkel dolgozott, és különleges volt a maga korában, mivel egyike volt azoknak a tervezőknek, akik az acélt ugyanolyan tisztelettel kezelték, mint a fát. A tökéletes, legtisztább formát kereste, és mindent megtett, hogy megőrizze az 1951 és 1967 között készült - és a Fritz Hansen által is forgalmazott - terveinek egyszerűségét és minimalizmusát.
Majdnem 50 évvel később Kasper Kjeldgaard építészetet tanul a Dán Királyi Akadémián. A feltörekvő tervező otthonában egy PK54-es asztal állt, amelyet Poul Kjærholm tervezett - és Kjeldgaard azt mondja, gyakran került alatta. Nem a diákbulik miatt, hanem mert az asztal fémlábai megigézték. Kasper Kjeldgaardot a Kjærholm által oly jól ismert acél inspirálta.
A fiatal tervező a fém finomítására is törekedett a terveiben. A fémmel kifejezheti magát, és nem kell ugyanúgy figyelembe vennie a tulajdonságait, mint például a fa esetében. A fém funkcionális, és ez tetszik Kjeldgaardnak.
A OneLine egyesíti a két tudományágat. Az elegáns lámpa egyszerű, letisztult és könnyen érthető dizájnt használ, amely ugyanakkor funkcionális is, és hagyja, hogy az anyagok funkciója önmagáért beszéljen.
A Fritz Hansen és a dán tervező Cecilie Manz együttműködése 2005-ben kezdődött az egyik legikonikusabb és legsikeresebb munkájával - a A Caravaggio lámpák, amelyek azóta nevet szereztek maguknak a modern világítástechnikában.
A Caravaggio világítás kollekció az olasz barokk festő, Caravaggio előtt tiszteleg, és egyszerű, időtlen design és erőteljes világítás jellemzi. A termékcsalád függőlámpákat, asztali lámpákat, fali lámpákat és állólámpákat tartalmaz, amelyek mindegyike ugyanazzal a jellegzetes árnyékoló formával és finom részletekkel rendelkezik.
A Caravaggio lámpa víziója egy olyan világítási megoldás létrehozása volt, amely harmonikusan ötvözi az esztétikát és a funkcionalitást. Az eredmény egy olyan lámpacsalád, amely nemcsak hatékony világítást biztosít, hanem elegáns és kifinomult hatást is kölcsönöz bármely helyiségnek.
A Caravaggio lámpák jellegzetessége a magasfényű lakkozott fémből készült, vékony, kúp alakú ernyő. Az egyszerű és letisztult forma elegáns megjelenést kölcsönöz, a fehérre festett belső árnyékoló pedig lágy és egyenletes megvilágítást biztosít, zavaró vakítás nélkül.
A Caravaggio lámpasorozat nemzetközi elismertségre tett szert, és világszerte a tervezők és a design szerelmesei kedvencévé vált. Időtlen esztétikájuk és sokoldalúságuk miatt a lakberendezési stílusok és terek széles skálájához illeszkednek, a magánlakásoktól az irodákig és a nyilvános terekig.
A Fritz Hansen számára készült Caravaggio lámpák bizonyítják a Manz képességét a magas minőségű, szép és funkcionális világítás megtervezésére. Világítástechnikai munkássága mércét állított fel a modern lámpák terén, és továbbra is inspirálja és gyönyörködteti a design szerelmeseit világszerte.
GamFratesi egy elismert dán-olasz tervezőpáros, amelyet Stine Gam és Enrico Fratesi alkot, és amelynek a Fritz Hansennel való együttműködéséből számos figyelemre méltó design született, köztük a népszerű Suspence medálok.
A 2013-ban bemutatott Suspence medálok a GamFratsi azon képességét példázzák, hogy formatervezésükben ötvözik az eleganciát, a funkcionalitást és az innovációt. Ezeket a függőlámpákat vékony, könnycsepp alakú árnyalatok és lágy, organikus ívek jellemzik, amelyek a könnyedség és a mozgás érzetét keltik.
A Suspence függesztékeket a természet elegáns formái és mozdulatai ihlették, és a fény minőségének és a szoba hangulatára gyakorolt hatásának mély megértésével készültek. Az árnyékolók matt lakkozott alumíniumból készülnek, kellemes és szórt fényeloszlást biztosítanak, amely meleg és hívogató világítást teremt.
A Suspence függesztékek különböző méretekben és színekben kaphatók, és egyenként és csoportosan is használhatók, hogy drámai és stílusos világítást teremtsenek bármely helyiségben. Egyszerű és időtálló kialakításuknak köszönhetően a moderntől a hagyományosabb terekig számos belsőépítészeti stílushoz illeszkednek.
A GamFratesi által a Fritz Hansen számára készített Suspence függesztékeket széles körben elismerték innovatív formatervezésükért és magas minőségükért. A gyönyörű és funkcionális lámpák létrehozásának képessége a világ minden táján a tervezők és építészek kedvenc választásaivá tette őket.
Összefoglalva, a GamFratesi és a Fritz Hansen együttműködése, különösen a Suspence függesztékeken keresztül, bizonyítja a GamFratesi mély elkötelezettségét a kiváló minőségű világítási tervek létrehozása iránt, amelyek elegáns jelenlétükkel gazdagítják és feldobják a tereket.
Jaime Hayon 1974-ben született elismert spanyol tervező, akit kreatív látásmódja és egyedi tervezési megközelítése a kortárs design világának jelentős alakjává tett. Pályafutása korán kezdődött, amikor a művészet és a design iránti szenvedélye kialakult benne, ami arra késztette, hogy Madridban és Párizsban ipari formatervezést tanuljon.
Hayon arról ismert, hogy képes egyesíteni a hagyományos kézműves technikákat a modern esztétikával, ami egyedi és karakteres terveket eredményez. Munkái a legkülönfélébb szakterületeket ölelik fel, beleértve a bútortervezést, a világítástervezést, a kerámiát, a textíliát és még sok mást.
Hayon egyik legjelentősebb együttműködése a Fritz Hansen neves dán bútorgyártó céggel köttetett. Hayon számos ikonikus dizájnt készített a vállalat számára, köztük a 2011-ben bemutatott "Favn" kanapét. A "Favn"-t organikus formák és lágy ívek jellemzik, amelyek kényelemre és pihenésre hívnak, miközben időtlen eleganciát sugároznak.
Jaime Hayon és a Fritz Hansen másik figyelemre méltó együttműködésének eredménye a Ikebana váza, amely a hagyományos japán virágkötészet és a modern design ötvözete. Ezek a vázák egyszerű és szoborszerű formájúak, és olyan anyagokból készülnek, mint a kerámia, az üveg és a fém. Hayon olyan dizájnt alkotott, amely tiszteleg az ikebana hagyományok előtt, ugyanakkor teret enged a kreativitásnak és a különböző virágelrendezéseknek. Ezek a vázák gyönyörű környezetet biztosítanak a természet szépségének bemutatására, és népszerűvé váltak a design rajongói és a japán kultúra szerelmesei körében. Sokoldalúságukkal és esztétikai vonzerejükkel a Hayon ikebana vázák segítettek abban, hogy ez az ősi művészeti forma stílusosan és elegánsan jelenjen meg a modern otthonokban.
Hayon Fritz Hansen számára készített terveit a formák és színek játékos megközelítése jellemzi, miközben megőrzi a kifinomultság és az elegancia érzését. Bútorait innovatív formatervezésük és kézműves kivitelezésük miatt ünneplik, és világszerte megtalálhatók magánlakásokban, köztereken és dizájnmúzeumokban.
Összefoglalva, Jaime Hayon és a Fritz Hansen együttműködése egy sor figyelemre méltó tervet eredményezett, amelyek bizonyítják, hogy képes a hagyományos kézműves technikákat a modern tervezési elvekkel ötvözni, hogy időtlen szépségű és funkcionalitású bútorokat hozzon létre.
Jørn Utzon, a híres dán építész, akit a Sydney-i Operaház ikonikus épületének megtervezéséről ismertek, Fritz Hansennel is együttműködött számos figyelemre méltó terv megalkotásában. Az együttműködés egyik leghíresebb darabja a legendás Concert medál.
Az eredetileg 1947-ben Utzon által tervezett Concert függőlámpa része volt annak az elképzelésének, hogy olyan világítást hozzon létre, amely a fény és a melegség légkörét teremti meg. A medál először 1947-ben mutatkozott be nyilvánosan "Utzon Light" néven, de csak sok évvel később kezdte el gyártani Fritz Hansen.
A Concert medál egyedisége nemcsak esztétikai tulajdonságaiban, hanem történetében is rejlik. Eredetileg Utzon szülővárosának, Aalborgnak egy temploma számára készült, ahol olyan világítási megoldást akart létrehozni, amely nyugodt és ünnepélyes légkört teremt. A medál azonban csak később került gyártásba, ami titokzatos és legendás aurát kölcsönzött neki.
Amikor a Concert függő lámpát végül a Fritz Hansen gyártásba vette, azonnal sikert aratott, és a világ minden táján bekerült az otthonokba, irodákba és közterekbe. A függőlámpát egyszerű, elegáns formája és az olyan anyagok, mint az alumínium és a sárgaréz használata jellemzi, amelyek időtlen és kifinomult megjelenést kölcsönöznek neki.
A Concert medál ma is áhított dizájnikon, amelyet egyedülálló története és gyönyörű esztétikája miatt egyaránt csodálnak. Nemcsak Jørn Utzon építész és formatervező zsenialitását képviseli, hanem a Fritz Hansen elkötelezettségét is a dán dizájnörökség népszerűsítése és megőrzése iránt világszerte.